光辉女郎台词无bgm_光辉女郎配音是谁
1.为什么当年《粉红女郎》这么火？
2.成龙都拍过哪些**，你觉得最好看的是哪部？
3.哪部**是你看过全程无尿点的？
角色：胖劫匪（饰演：范伟）
经典语录：大哥，稍……等一会，我要……劫个色。
角色：闪电（树懒，配音：雷蒙德·S·佩尔西）
经典语录：我，也……很高……兴
我……过的……还……
不错……谢谢……你的……关心
角色：探长雷洛（饰演：刘德华）
经典语录：这个天下分黑白。白，我最大。黑，你最大。
很高兴回答这个问题，**中配角比主角还火的**非常少，但是很多**中配角出现的情节堪称金典，就比如：
周星驰的金典制作 《功夫》 ，主演很火，想被超越很难，但是其中配角也有堪称金典的画面，如果**缺少了这些画面也会打折扣。一句“ 包租婆没水了 ”，是不是立马让你有了印象。
《夏洛特烦恼》 中的那位大爷你是否很有印象，**中这位大爷戳中了多少人的笑点，可谓神来之笔，点睛之笔。那表情也展现的淋漓尽致，这位大爷不是专业的演员，只是一个客串，他的“ 马什么梅，什么东 ”反复一句，最后一盆水倒在头上，立马站起来，叫出了马冬梅，又一次戳中笑点。
《让飞》 这部**中的有这么一位现招演员，完全没有前戏铺垫，直接上手演，演技吊打大部分专业演员。
周星驰**中最常出现的吴孟达，他有过太多的金典剧情画面。1991年凭借** 《天若有情》 获得第十届香港**金像奖最佳男配角奖。 《逃学威龙2》、《破坏之王》、《九品芝麻官之白面包青天》 等这**奠定他吴孟达在**最佳男配角的地位。有人说如果没有达叔就没有现在的星爷，虽然这话有点不对，但是星爷的**路上少了吴孟达确实会少了很多的乐趣。吴孟达演技实力派，充当绿叶，让星爷这朵花开的更加灿烂。
《状元苏乞儿》 中的如花。星爷**里面总少不了一些所谓的“丑角”，也正是因为这些丑角给我们带了不少玩笑的梗。
我印象比较深的就是《疯狂的石头》，黄渤在剧中就是配角但是他也是这部剧中最火的一个了，到现在为止也是发展做好的。所以啊机会总是留给有准备的人的。说起配角就不得不提起星爷的《新喜剧之王》，这部剧就是讲小人物的，很多人都评价这部剧很差，其实这部剧不是差而是反应的内容过于残酷、过于真实，大多数观众不愿意去相信这些是真的。星爷可能介于是春节档上映所以把结局拍的很完美，努力奋斗的龙套最终变成了影后，最后也借助星爷的这部**祝愿所有的为了梦想在奋斗的小人物最终都能取得好的成就！！
您好题主，很高兴能为您解答。
看过2000部以上的**了，看到这种题目心里就痒痒。
我来把自己看过的**里配角非常出彩的人物写一下，给自己个总结
有空来更新..............
1.《卑鄙的我》小黄人
这个不用说了，比主角和三个小女孩人气都要高，以至于在第二部里面直接升格变主角了。
2.《疯狂动物城》 闪电
里面的这只树懒，即使没看过**的也都知道它
3.《爆裂鼓手》 弗莱彻(J·K·西蒙斯) （获奥斯卡最佳男配）
4.《雷神》汤姆 希德勒斯顿饰演的洛基
5.《蝙蝠侠：黑暗骑士》 “小丑”——希斯·莱杰 （获奥斯卡最佳男配）
6.《指环王》“咕噜 ”—— 安迪 瑟金斯
7.《老无所依》冷血杀手———安东·奇古尔（奥斯卡最佳男配）
8.《 赴汤蹈火》 杰夫·布里吉斯 （最佳男配提名）
片子里老爷子各种嘴炮，各种跟搭档开种族玩笑
9.《神秘河》 蒂姆·罗宾斯 （奥斯卡最佳男配角）
我们都知道他演的《肖申克的救赎》
10.《灵异第六感 》 海利·乔·奥斯蒙 （ 奥斯卡最佳男配提名）
另外在《人工智能》里和裘德洛搭档也有非常精彩的演出
11.《心灵捕手》 罗宾·威廉姆斯 （奥斯卡最佳男配提名）
真正的人生导师形象就是他了，在《死亡诗社》里他也是学生的老师和船长。
12.《十二猴子》 布拉德·皮特 （奥斯卡最佳男配提名）
咋们都知道他和安吉丽娜朱莉，也知道他和《老友记》里的瑞秋
13.《一级恐惧》 爱德华·诺顿 （奥斯卡最佳男配提名）
那时候真是年轻啊
14.《不一样的天空》 莱昂纳多·迪卡普里奥（奥斯卡最佳男配提名）
这么早就开始提名之路了
15. 《天才瑞利普》 裘德·洛 （奥斯卡最佳男配提名）
16.《绿里奇迹》 迈克·克拉克·邓肯（奥斯卡最佳男配角提名）
17.《七宗罪》 凯文 史派西
18.《疯狂的石头》 黄渤
19.《青蛇》 张曼玉
配角比主角火，那必须是《夏洛特烦恼》里面尹正扮演的袁华。
尹正在《夏洛特烦恼》中饰演的袁华一角可以说是深入人心，《夏洛特烦恼》中袁华一出场时，自带的BGM（背景音乐）《一剪梅》也成为了尹正的标配。有人说尹正正是因为《夏洛特烦恼》这部**而出名了，也有人说《夏洛特烦恼》因为有了尹正饰演的袁华一角才成为经典。那么尹正与《夏洛特烦恼》到底是谁成就了谁呢？可以说是交相辉映。
《一剪梅》这个BGM一度成为尹正的代表音乐，每当想起这首音乐，那必然是尹正来了！
你好，我是本周好**。
配角比主角火的**其实是有的，《千王之王2000》这部**的主角是张家辉，配角是周星驰，这部**是周星驰与王晶合作的最后一部。
周星驰在这部**中是以配角身份出现的，张家辉饰演的梁宽才是本片的主角。
梁宽是一名低级的警务人员，他的长官千面人叫他卧底法拉利（王晶饰）身边搜集犯罪证据。不料还没有收获就落入法拉利布下的美人计中。被迫无奈，他只能去找他女朋友的姐夫黄师虎（周星驰饰）帮忙...
周星驰作为配角在**中的出场虽然不多，但其实是整部剧的核心人物，张家辉的无厘头表演方式很难达到周星驰的效果。
作为配角的周星驰将黄师虎的嚣张气势演绎的淋漓尽致，气场强大，风头盖过了主角张家辉。这部**本身的剧情并不怎么样，是王晶比较常见的一种商业**，但正是由于周星驰的加入，让**的整体档次上升了一层。
我是本周好**，每周都有精彩的**推荐。希望这个回答对你有帮助。
不管是电视剧还是**，都会分主角配角。主角的戏份要比配角多很多，所以，在一般情况下，主角都要比配角更受欢迎，在出演电视剧、**的时候，也会更加的出彩！可是，这并不是绝对的，有一些配角的戏份确实比主角少，但是，他们却比主角还要出彩。这4部**的配角比主角都要出彩，每部都很经典，你看过吗？你认识这几位配角吗？
第一部**：《英雄好汉》
这部影片的年代已经很久远了，可是不可否认，它仍旧是最经典的黑帮**之一。里面的主演特别多，名头也特别的大，诸如周润发、刘德华、刘嘉玲等人，他们的实力跟颜值都是非常强大的。可是万万没想到，他们的风头竟然会被邓家勇抢走。邓家勇饰演的万梓良，特别的霸气，深入人心。他很好的把万梓良的野心、嚣张、跋扈、残忍等特点给饰演了出来。有些观众甚至表示，自己看完这部片子之后，还以为，主角是邓家勇！
第二部**：《英雄本色》
在最初的时候，周润发出演的**，票房都不是很好，可是靠着这部**，他走向了巅峰，事情是这样的。在最初的时候，导演并不想让周润发演主角，害怕他会把票房搞差。而这部影片的主角是张国荣，他可是当时最火的歌手之一。导演本以为，张国荣会做的特别好，可没想到，在后来的拍摄当中，在导演跟周润发反复的研究剧本之后，周瑞发竟然成为了“主角”，风头甚至盖过了张国荣。哪怕是现在，大家一提起这部影片，脑海中都会浮现出周润发的样子来，不得不说，发哥在这部剧的表现，真的是太棒了。
第三部**：《古惑仔之只手遮天》
说起这部影片，大家肯定会立刻想到其中的配角—乌鸦，没错，在这部影片当中，乌鸦大出风头，给人留下了深刻的印象。尤其是他掀桌子的那一个场景，哪怕是现在，仍旧还有人记得。甚至现在，还有人会学他的样子，跟朋友逗趣。
第四部**：《千王之王2000》
你觉得，这部影片的主角是谁？说实话，很多人到现在都还认为，周星驰是这部影片的主角，实际上，主角并不是他。这部影片的主角是张家辉，只不过，星爷把配角演的太好了，以至于，把主角的风头都抢了。身为一个配角，连主角的风头都抢走了，所以，才会有人觉得他是主角。
很荣幸和大家一起讨论这个问题，下面是我的观点。
《西游降魔篇》中这四个撒花的“最老星女郎”，据说是自己临时加的台词，当时把周星驰都笑翻了。可谓是经典中的经典啊！
星爷**中的配角那就更不用说了，星爷的每一部作品中配角都是出奇的火，每部作品都会留下配角在剧中的经典片段，剧中配角比主角火的比比皆是。像《功夫》中的酱爆，龅牙珍，虽然就那么几个镜头，但就是能令观众留下深刻的印象，可以说是过目不忘。
《夏洛特烦恼》中的这位大爷更是无人不知无人不晓，这位大爷在剧中的表演可谓是**里的一大笑点啊，可谓是点睛之笔。仅凭反复一句“马什么梅”就能莫名的戳中笑点。
很高兴回答这个问题，很多剧往往配角比主角火。一是呢演员本身的演技好，让配角的角色获得了新的光辉。二呢就是本身配角的剧本好，有些剧本的配角戏份，反而没有了主角的光环，让这个角色更接地气，所以广大影迷更加的喜欢。
去年王晶导演的《追龙》不但票房大卖，两位实力演员甄子丹和刘德华也受到了大家再次认可。甄子丹作为男一号的角色，演技也是毋庸置疑。刘德华作为影坛的常青树，本身就受广大影迷的喜爱。但是这部剧刘德华本来只是客串的角色，甚至连男二号也算不上。刘德华号称史上最强客串，刘德华在《追龙》中是客串，但是戏份和主角一样多。
这就刷新了大家对刘德华新的认知。以至于刘德华在访的时候吐槽，本来是来客串的，没想到最后成了主角，后期制作的时候把他的戏份剪辑的跟甄子丹一样多。刘德华也只是拿到了客串的费用，我相信这是制片方最大的收益。
刘德华在影片里演的雷洛探长可以说是有情有义，刘德华的演技也是非常精湛，给大家呈现了一个不一样的雷洛探长，光芒一度超过了甄子丹演的角色，在我看来，这样的配角才是最厉害的。
希望大家有时间可以好好看看这部剧，相信从中能看到我说的一些观点。
首先很高兴回答你的问题。
1、《蝙蝠侠黑暗骑士》中的小丑- 希斯莱杰
《黑暗骑士》（The Dark Knight）改编自DC公司的经典超级英雄《蝙蝠侠》。本片是所有蝙蝠侠**中第一次没有在片名中使用“蝙蝠侠”这个词的，是比前作更为黑暗与成熟的作品，以现实主义警匪片的手法包装了一个极度写实的超级英雄故事，成功地挖掘出角色的深层性格和故事蕴含的人性哲理，将**提升到一个崭新的层次，成为了影史上第一部跨入“10亿美元俱乐部”的超级英雄**。
这部影片当中的小丑虽然是一个大恶人但是却受到了非常多的欢迎。经典的小丑，几乎完全压过了蝙蝠侠的风，只是没有了好的结局。以至于现在有了《小丑》新**。
2、《英雄本色》中的小马哥-周润发
该片讲述了宋子豪、Mark、宋子杰三人之间的江湖情以及三个主人公各自的挫折、失败、忏悔和报复。
在最初的时候，周润发出演的**，票房都不是很好，可是靠着这部**，他走向了巅峰，事情是这样的。在最初的时候，导演并不想让周润发演主角，害怕他会把票房搞差。而这部影片的主角是张国荣，他可是当时最火的歌手之一。导演本以为，张国荣会做的特别好，可没想到，在后来的拍摄当中，在导演跟周润发反复的研究剧本之后，周瑞发竟然成为了“主角”，风头甚至盖过了张国荣。哪怕是现在，大家一提起这部影片，脑海中都会浮现出周润发的样子来，不得不说，发哥在这部剧的表现，真的是太棒了。
3、《古惑仔之只手遮天》中的乌鸦-张耀扬
该片讲述了蒋天生遭伏击身亡，陈浩南被乌鸦逼得无路可退，但在山鸡等人的帮助下，他们在东英社大哥的葬礼上发难，揭露乌鸦的阴谋，终于反败为胜。
说起这部影片，大家肯定会立刻想到其中的配角—乌鸦，没错，在这部影片当中，乌鸦大出风头，给人留下了深刻的印象。尤其是他掀桌子的那一个场景，哪怕是现在，仍旧还有人记得。
4、《夏洛特烦恼》中的袁华-尹正
该作讲述了一个普通人在穿越重回到高中校园并实现了种种梦想的不可思议的经历。
尹正扮演的袁华在这部影片中本来是个配角，但由于这部**袁华一出场，就会有《一剪梅》bgm，让观众们都记住了他，这是一个很好的包袱。以至于尹正在参加各种综艺节目时出场都会响起《一剪梅》bgm。
5、《杀破狼2》中典狱长-张晋
影片描述以香港探员卧底犯罪集团为故事背景，主要讲述了为了继续活命的洪文刚、救女心切的狱警阿猜、一心弘扬正义的探员志杰等人之间的一场场人性善恶、因果宿命的警匪战斗的故事
本片中张晋极为亮眼，不但帅的掉渣（就算挨揍时也很帅）而且格斗派系别具一格。
他在片中讲究以掌法变换和行步走转为主，敏捷多变，以动扰静。那个曾经站在荧幕背后做替身的张晋，终于也一步一步走到了幕前。
就推荐这么多吧，谢谢。
为什么当年《粉红女郎》这么火？
梶浦由记 Yuki kajiura
档案PROFILE
生日：8月6日，狮子座
居住地：东京
使用计算机：MAC三台
兴趣：听音乐 、写作、读书、睡觉、吃饭……
所属：（株）スペ–スクラフトズロデュ–ス音乐事业部
地址：107－0062 港区南青山2－6－18
电话：03－3796－8650
担当：森 康哲 morris@entjoy.ne.jp
作品列表DISCOGRAPHY
**作品
东京兄妹 1995
RUBY FRUIT 1995
Rainbow 1999
BOOGIE POP and OTHERS 2000
MOON 2000
动画作品
新橙路?那年夏天的故事 MOVIE 1996
eat-man TV 19
noir TV 2001
Aquarianage TV 2002
.hack//SIGN TV 2002
.hack//Liminality OVA 2002
Petit Cossette OVA 2004
Madlax TV 2004
游戏作品
双面女郎 PS 1998
めぐり爱して PS 1999
BLOOD the Last Vampire PS2 2000
Xenosga Episode Ⅱ PS2 2004
音乐演出
Sakura-Wars 1998
Fine 1998
FUNK-a-STEP 1998
FUNK-a-STEPⅡ 1999
Christmas Juliette 1999,2000
High-School Revolution 2000
Christmas Juliette 2000
Shooting-Srar- Lullaby 2001
Love’s Labour’s Lost/SET 2002
个人专辑
Fiction
《瞳の欠片》 （瞳孔中的碎片） TV动画『MADLAX』OP 4’06
作词、作曲、编曲：尾浦由记
演唱：Flction Junction YUUKA(南里郁香)
《I’m Here》 （我在这里） TV动画『MADLAX』插曲 5’03
作词、作曲、编曲：尾浦由记
演唱：Flction Junction YUUKA(南里郁香)
《Chole》 （克洛耶的主题） TV动画『Noir』BGM 2’26
作曲：尾浦由记
《OPEN YOUR HEART》 (打开心扉) TV动画『骇客时空』插曲 4’38
作词、作曲：尾浦由记 编曲：Tonny Volante
演唱：Emily Bindiger
一首倾注了尾浦内心世界真挚感情的歌曲，但在作出曲子后，她却觉得找不到合适的人来唱。直到找到了Emily Bindiger。她是一位住在纽约的歌手以及作曲家，在非百老汇音乐剧以及作曲等工作中积累了大量经验。对于尾浦来说，由Emily Bindiger演唱的这首『骇客时空』插曲可算是完成了她的一个心愿。
《Jr.》 PS2游戏『XenosagaⅡ 善恶之彼岸』未收录曲 3’26
作词、作曲、编曲：尾浦由记
演唱：Margaret Dorn
未收录的《Jr.》，作为Jr的theme之一，未沿袭尾浦得意的浓烈FOLK路线的其余几曲相比差别明显，主要是在演唱方式何部分旋律上吸纳了西亚元素之故，这点在她以往的配乐中确是较为少见的。不过中盘依旧是招牌风格的小提琴华彩段，吉他的弹奏也一如既往的华丽。歌词部分是在这次的EP2中广为使用的造语，至于演唱者Margaret Dorn，并非以往那种贝田风味的女生SOLO——而是有着特别的浑厚之惑，这在Ending Theme中能有更深的体会。
《Canta Per Me》 (为我唱歌) TV动画『Noir』插曲 3’11
作词、作曲：尾浦由记 编曲：Takashi Koiwa
演唱：Deb Lyons
《Eatman的主题》 TV动画『Eatman』BGM 2’06
作曲：尾浦由记
《a stray child》 (迷途的小孩) TV动画『骇客时空』插曲 2’49
作词、作曲、编曲：尾浦由记
演唱：Emily Bindiger
《key of the twilight》 （黄昏的钥匙） TV动画『骇客时空』插曲 3’49
作词、作曲：尾浦由记 编曲：Hitoshi Konno
演唱：Emily Bindiger
《优しい夜明け》 （温柔的黎明） TV动画『骇客时空』ED 5’10
作词、作曲、编曲：尾浦由记
演唱：SEE-SAW
《corsican corridor》 (科西嘉走廊) TV动画『Noir』BGM 3’49
作曲：尾浦由记
《liminality》 (限界) OVA动画『.Hack//liminality』插曲 4’16
作词、作曲、编曲：尾浦由记
演唱：笠原由里
《Sweet Song》 （甜蜜的歌） PS2游戏『XenosagaⅡ 善恶之彼岸』ED 5’33
作词、作曲、编曲：尾浦由记
演唱：Margaret Dorn
《Fiction》 （幻想） 专辑『Fiction』主打歌 4’08
作词、作曲：尾浦由记 编曲：Tonny Volante
演唱：Emily Bindiger
『Fiction』，收录在尾浦由记2004年生日首发的个人album『Fiction』当中，是这张专辑中为数不多的新曲之一。对于这一曲，感觉上源自『NOIR~黑の中の白~』的风格，距日后的.Hack和现今的MADLAX路线还有一段距离。Fiction——含有“虚构编造”之意，尾浦本人曾今说过：“……觉得这就像是沉迷于风中般的，只有人类才敢于制造岀的词汇，是‘仅限于出生于人手中的虚拟产物’。所谓的音乐、书本、绘画，原本也都是架空虚构的世界，认为制造的产物。在各种美好的虚构世界中彷徨时，我感到十分幸福。”——个人风格可见一斑。
《Kyosuke No.1》 （恭介） 剧场版动画『新橙路?那个夏天的故事』
作曲：尾浦由记
同她如今的曲风相比，已经找不到太多的相似了
1992年10月，尾浦由记作为乐队See-Saw的键盘手而在FUNHOUSE出道。这个由她的高中好友西冈由记子担当贝司手，石川知亚纪主唱的三人组合，在学生时代他们便在一起表演、学习和创作时结下了交情和末期。94年西冈由纪子退出之前，尾浦的主要精力还是放在乐队活动上。次年，她开始为**、CM作曲，工作范围很快扩大到动化、游戏和音乐剧.
尾浦由记因[NOIR]成名后，人们才意识到某些熟悉动人的音乐是她的作品，比如[新橙路-那年的夏天]音乐专集中表达出那种无法抑制的思恋的钢琴曲[恭介NO.1]
接近十年在音乐圈内的经验和技巧成长奠定了2001年尾浦由记负责的[NOIR]音乐的成功。动化监督真下耕一似乎并不介意配乐超越画面剧情的地位，给予尾浦极大的发挥余地，于是[NOIR]精致的音乐比低成本制作粗糙的动画更出风头。加上音乐配合故事本身的异域风情。美女杀手、黑手党、极端的世界观这些一般动画题材中少有的元素，战线出独树一帜的风格。尾浦由记是摆弄键盘器出身，大学里接触轻音乐较多，自然擅长用电子乐器制造不同的音响效。除了在之前的音乐经历中的锻炼学习，她的阅读爱好也是他揣摩意大利、拉丁民族音乐的途径。
尾浦由记的音乐乐风大约可以规划为newage（新纪元）和wold音乐类型中。[NOIR OST1]中一曲[shispering hills]，管乐萧萧，背景女声模糊隐约的吟唱，以及前后应和的一声声嘶吼，自然把那种意大利沙漠平原辽远、艳阳高照的意境淋漓尽致的显现配合着观众看动画的视觉印象。这种在[NOIR]系列音乐中多见的利用电子和冲音效，如使用回音、电子乐的回响以及利用其它空间创造出来的声响，营造优美舒缓的曲风。模拟幻化的空间质感就是newage乐派的基本技巧手段。
wold音乐简单的是对不属于北美或英国地域的民间音乐素材进行样，比如非洲，中亚，东欧，地中海地区，通过技巧改良或者加重节奏而融合在其中的音乐风格。[NOIR]中意大利传统七弦琴、手风琴光彩四溢的表演我们已经耳熟能详。主打乐器之一小提琴同时可以联系到天才小提琴家辈出的意大利乐。而且回溯到1600年前的意大利巴洛克风格时期，这种音乐形式打破旧式复调音乐的格式，乃以一种音调占据统治地位，低音伴奏（持续低音）的运用。相应的，尾浦由记常用的炫酷形式。一首意大利歌曲[Salva Nos]（拯救我们）是急促的扣人心弦的节奏一开始还真令人想不到那是一首安魂圣曲。歌手贝田由里子在相似场景响起的另一首cantaper me里的声音比前者中庄严肃穆的音调甜美柔和了许多。那时间，雾香和潇洒自如的动作对比敌人的“凄惨”下场形成巨大的反差就是音乐帮助传达的意味.
尾浦由记音乐的三大特点：各种民族音乐元素的色彩渲染，炫音节奏感带动听众情绪，如流行音乐一样通俗易懂琅琅上口，所以她的音乐往往给人留下强烈的第一印象。在形成这种使他脱颖而出的风格后，尾浦由记使是沿袭此路继续深化发掘.
02年，根据卡片游戏改编的动画[Aquarian Age]（宝瓶世纪）制作播出，尾浦由记独立打造的音乐再次登场。美少女、战斗、迷惑的情感是与[NOIR]设定的交集，片中玄幻文明世界带来的神秘感都给尾浦由记风格发挥的便利。
其中主力是女声德语合唱或者小提琴，紧张的电子节拍，不协和的混音伴奏。尾浦由记特别创作的几首钢琴独奏抒情小曲[JUST YOU] [TEARS] [SWEETEST SMILE] 明亮温暖的琴键音色在那种环境下越发显得温柔动人，并且唤起FANS们对[恭介NO.1]的记忆.
动画中男主角响太身为一与同学组成的乐队主唱，尾浦由记便迎合着做出好几首一般意义上的流行乐配曲。例如[SIGHT-READ]就是使用简单的几人组合的流行乐队的常备乐器，电吉他，贝斯，打击鼓，旋律和乐器的变换轻松活泼，这些对于早有组队和创作经验的尾浦不在话下.
纵观比较[NOIR]和[Aquarian Age ]两部动画音乐，尾浦由记的音乐风貌在前者呈现端倪，后者说明她的风格业已成型。例如这个常用手法，在主调音乐的基础上，用打击节奏鼓动起气势，人声或者合成的和声营造气愤，乐曲旋律一般是单线发展，起结构上并不复杂，但诸多器乐音色的交换使用在表面华丽的视听效果上十分到位。尾浦由记所走的音乐路线，既有一般人熟悉的手法印象，又不乏新奇的元素以及动感节奏迎合时代气象，这些使她的作品能博得多向流行乐靠拢的青年人的喜爱。
02年接踵而至的动画[HACK//SIGN]把尾浦由记的声名推向[NOIR]以后的第2个高峰。监督真下耕一和尾浦由记的第2次合作，仍是放手让她自由演绎.
尾浦由记在前面的既成基础上再努力引进新的风味，也做了些小突破。
早在年的橙路剧场版《重回那一年的夏天》，尾浦由纪就以精湛的演出博得业界的好评，一曲《恭介NO1》以其极其优美流畅的钢琴旋律打动无数观众，其旋律间诉说的动人，至今仍被人奉为动漫音乐史上的不朽经典,99年担任《EAT MAN》的音乐制作后，其风格逐渐成型，而带有浓郁欧洲民乐风格和古典乐风的《NOIR OST》则彻底地展现出尾浦由纪的音乐才华。在这个每年都有大量杰出音乐作品问世的年代，《NOIR OST》能够创下一个罕见的销售奇迹并且被业界一致评为动漫音乐史上最经典的作品之一，可见尾浦由纪的厉害之处。《NOIR》这部片子中阴暗的气氛，耍酷的镜头，黑色的主调，朦胧简约的画面，完全被尾浦由纪用音乐烘托出来，这种极其和谐的天作之合在动画界包括界中绝对堪称一绝。（不过这是不是凑巧的就不好说了呵呵……）而尾浦由纪擅长的音乐风格和她在古典音乐方面的深厚造诣，则是创造《NOIR》奇迹的基石，要问尾浦由纪到底有多厉害，这一切都在伟大的《Le grand retour》（格兰瑞特，即《NOIR》中的“庄园”）中体现.
OST2的第一首，故事20话出现的《Le grand retour》，是一首典型的，起-转-再现三段式的，带有古典风格，欧洲民族音乐韵味旋律加上现代音乐的混音手法的NEWE音乐。顾名思义，就是“庄园”的主题旋律。《NOIR》中的“庄园”位于法国和西班牙交界的边境中的一个封闭的山区中，是“这个世界上唯一能够在流逝的时间长河中中保存下来的圣地”。这首曲子以动漫音乐史上前所未有的大气给我们描绘这这一主题，其大气不是通过传统的大规模的，以大型乐队演奏来渲染气势的手法，而是仅仅一个小乐团，以NEWE音乐的方式，通过其独特的乐器搭配，风笛的高远嘹亮，小提琴的忧郁深沉和电声乐器的浑厚神秘之间的强烈反差，以整体的音效跨度来营造其听觉冲击力。其大气的主题让人感觉不仅仅是“庄园”的伟大，开始的那段高扬的风笛给人一种飞扬豪迈的感觉，仿佛置身于广袤的中欧大陆中，其扑面而来的风景是何等的绮丽，中途的转折和结尾的再现则给我们叙述了沧海桑田的千年变迁，而沉稳的电子背景音乐又让人感受到一种塌实厚重又深沉的感觉，最后极其高亢的结尾又代表了“复兴”。这不禁让人对“庄园”的伟大深邃感到由衷的敬畏，那就是《庄园》的魔力所在.
然而这首短短的6分24秒的音乐却从头到尾却充斥着暴风骤雨般的连续不断的极有力度的起伏与高潮，感觉不像标准的慢节奏的NEWE风景主题音乐那般简单。我们结合一下《NOIR》的剧情看看还能发现什么：在故事20话的开头，克洛维吵着要阿尔蒂拉给她讲故事否则睡不着觉，阿尔蒂拉讲了那段讲了许多遍却首次全文展现给观众的“故事”，全文如下:
事情发生在十世纪末
围绕着权力的罪恶阴谋，杀了许多人，包括老人，小孩
非常不人道的残暴行为，人们亲眼目睹到这样的谎言
有些人在这样残酷的炼狱中活了下来，他们领悟到了:
人们的放荡不羁，让这个世界经常处于邪恶与绝望中
幸存下来的人们发誓，要对这个世界复仇，解救饱受虐待和摧残的弱者
让正义长存于世间，发誓绝对保密与效忠……
在这段话后，《Le grant retour》的壮阔旋律响起了。在开头那段鼓点子响起之时，画面上就下起了暴雨，渗透进红色的土地汇成江河，然后“索尔达之血将渗透荒野，流入大海，缔结盟约的人们，遍布世界各地，隐居在社会的背后……”这不就是索尔达的发展历史吗！《庄园》刚开始的的那段高亢的风笛和其营造的如同朝阳般朝气蓬勃的旋律，不就是描绘索尔达“渗透荒野，流入大海”的壮阔场景的吗？从上面的那段“故事”中，我们可以结合真实的历史联想一下，在十世纪时，正是欧洲大陆最黑暗的时期，整个大陆笼罩在教会统治的白色恐怖中，而索尔达扮演着“解救饱受虐待和摧残的弱者”的光辉一面，然而，这段蓬勃的快板仅持续了两分钟多一点，随即转入沉重压抑的第二段中：当索尔达之血渗透荒野，流入大海，渗透向世界上的每一个角落时，每一个毛孔都流着血和肮脏的东西，每一步的扩张都充满着杀戮和令人发指的罪恶。这是这种残暴的“正义”不可避免的黑暗。尽管在这首《庄园》中描绘了索尔达的光辉，但是索尔达的黑暗不仅表现在音乐第二段的低潮中，而且更多地表现在《NOIR》的大多数剧情中，为了“让正义长存于世间”，就要进行恐怖的高压统治与尸积如山，血流成河的杀戮，第二段中的那段小高潮不正是“杀戮”之主题吗？在这段冷酷的电子提琴声为主旋律配合劲暴的背景音乐的小高潮响起时，画面中出现了一个让所有观众感到震撼的场景：一个衣衫破烂灰头土脸的小女孩，拖着个破烂的布偶，赤脚蹒跚在战火的废墟中（其实就是小时候的阿尔蒂拉）其哀怨的眼神，仿佛倾诉着这世间的一切罪恶。这便是阿尔蒂拉萌发“如果爱可以杀死一个人，那么仇恨就可以拯救人”变态哲学的根源吧
在前面的小高潮结束后，那一段全曲唯一的钢琴独奏正如片中阿尔蒂拉的那段独白，又是一个伟大的开始：阿尔蒂的伟大的理想。如今的索尔达又是一潭死水，作为索尔达中激进派的阿尔蒂拉渴望复兴。阿尔蒂拉希望通过让传说中的杀戮之天使，死神的左右手--NOIR复活来达到其控制索尔达，借此来来掀起一场波澜壮阔的革命，重现历史，让时光倒流，重新实现十世纪时伟大的开端和曾经的辉煌。再现部明显地表达了着一主题，这段作为开头那段的变奏，拥有比之前更高扬的旋律，更活跃的节奏，拥有更强大的感染力，描绘着“复兴”之后更美好的前景。最后，全曲在轰轰烈烈的结尾中结束了，其“理想”主题之大气，令我深深的为之震撼……◎复活城&猫咪 版权所有，拒绝转载◎vR4rT3t4xD
在NOIR们跟随着“路标”踏上圣地时，响起的《庄园》之主旋律，正是反映“grand retour”英文原意，“伟大的巡礼”这一主题啊。阿尔蒂拉所说的“树苗要经常地给予阳光和水分”，而“阳光和水分”却是残酷的试炼，通篇伴随着NOIR们的杀戮，不就是第一段中所表达的吗？这个如同朝阳般的旋律让人的感觉没有平凡的单纯，却带有一丝的凝重，这在尾浦由纪的独特风格的旋律中得到体现，体现一种残酷之美，而且这么大气的“试炼”，不就正是NOIR“人中之人，爱中之爱，罪中之罪”的高贵么？第二段则沉重压抑地表达着黑暗和宿命，不就是NOIR们反抗宿命的真实写照么？而一切时机成熟之后，NOIR们接受洗礼成为真正的NOIR，则是这“伟大的巡礼”的结束，这个更为大气的轮回给我们展现一个全新的开始，阿尔蒂拉伟大理想的真正开始……
不论是阿尔蒂拉的伟大理想，还是女主人公对命运的反抗，这个“光明最终战胜黑暗”的《NOIR》最高之主题都在这首伟大的《Le grant retour》中的再现部高潮中体现了。两条剧情线路的两个关键人物，阿尔蒂拉和米雷优·布克的最终理想都是冲破黑暗得到阳光的洗礼啊。尽管两个人的“光明”相互矛盾着，但是这首曲子在压抑之后激烈迸发出的“光明”却不忍让人联想到这两个人的共性。那“光明”，便是《NOIR》最后最感人，最激动人心，最让人震撼的最积极的精髓啊。
对于这6分24秒的震撼，我们完全有理由认为这首蕴涵着“庄园”，“索尔达”“理想”“伟大的巡礼”“光明”五个主题的《Le grand retour》绝对是是动漫音乐史上最有艺术成就的作品之一，通过短短数分钟的蕴酿，把一个宏伟的画卷和复杂深刻的主题表现出来，由此可见尾浦由纪在古典音乐上的深厚功力。另外，在《NOIR》的其他音乐中，我们仍然可以享受到尾浦由纪带给我们的听觉享受和心灵震撼：记得OST2的最后一首，故事21话中，当真相大白时，米雷优心中友情与仇恨激烈地碰撞着却不知所为时，雾香承受着强烈自责被折磨得崩溃时，在哭泣的天空中冥冥响起的《indio》（注：indio的意思是旧时非洲殖民地土著的蔑称，即代表被奴役被压迫者）通过极其煽情的演出，教堂音乐式的咏唱，加强了悲剧效果，这个我们可以在日后著名的《晓之车》上发现着首歌的影子。这种在音乐中注入大量个人情感来表达主题，可以算是尾浦由纪的一大长处吧。《NOIR》中最著名的BGM《Canta per me》则是典型的意识流作品，这曲子从一个旁观者的角度，对杀戮者的控诉和对被杀戮者的同情，成功地加强了黑色气氛的感染力，相对地《Salva nos》则通过对杀手二人组的主观描写，把整个撕杀的场景和气氛直接表现出来；《Corsicon Corridor》（科西嘉走廊）是《NOIR》中最成功的场景音乐，通过跃动的，带有浓郁异域风情的旋律描绘科西嘉岛上奇丽的景色的同时，表达出极其阴森恐怖气氛的配乐又把的其中的黑暗表现出来，让人联想起曾经的白色恐怖，影射着神秘与血光交织的黑暗中激烈撕杀场景，不禁让人联想到布克家族惨遭灭门的悲惨记忆和“印第卡毕雷”，这首曲子可以算是《NOIR》中渲染阴森恐怖气氛最到位的桥段，完全把“充满死亡气息的零度空间”的感觉表现出来了；《Lullaby》是一首慰济黑暗中的灵魂的安息曲，在剧中是作为克洛维的摇篮曲的，然而这首温暖可人的摇篮曲却完全不会让人联想起任何邪恶的阴谋或克洛维悲惨的命运，完全就如同圣母一般，表达了一种伟大无私的母爱,让人看到阿尔蒂拉温柔的一面；《Solitude by the window》和《romance》这两首曲子则表达了《NOIR》黑暗中阳光的一面，前者用散发着浓郁法国乡情的情调，简单的钢琴旋律加上风琴伴奏表达了一种平淡的美丽，散发出淡淡的忧愁，如同线条简约的女主角们那样的美丽动人，后者用同样地，利用简单的乐器组合：吉他加风琴就给人展现一个优雅美丽的主题：《NOIR》式的浪漫：如同骑马扬鞭般的潇洒利落，如同舞街回眸般的淋漓畅快，一种“酷”之浪漫令人陶醉……《Silent pain》是尾浦由纪把其旋律的阴冷之美发挥到极致的作品，通过极其流利的，忽高忽低的钢琴旋律完美地表达了绝望中的米雷优几乎抓狂的失态，把观众的心情和剧中人物的情感紧紧的联系在一起；《Whispering hill》类似于《科西嘉走廊》，是一段极其精彩的风景音乐，利用这个Whisper“呼啸”“细语”的双重意思在音乐中给我们描绘了远而呼啸，近则细语的神秘莫测的奇景；《Snow》这首曲子则曲如其名，如同细雪飘落，表达了淡淡忧伤；作为回忆主题的《Melody》，被人认为是八音盒音乐中的极品，在片中仍然强烈地勾画着“杀戮”的回忆主题（个人觉得收录于《NOIR Blanc Danc》中的《Melody~Salva nos ver》更好听一些，其旋律间带有强烈的渴望复仇的情感，更有感染力些）。
OST2中的《In memory of you》这段气氛悲伤的，开头平淡中途急转直下的让人匪夷所思的曲子，仿佛突然遭遇急变，惹人无限遐思（感觉像是描写米雷优和她表兄的情感和回忆的），《Fake Garden》这段用浓郁的俄罗斯风格描写两个女主人公在巴黎的日常生活环境的曲子给我们另类的感觉，就像“虚伪的花园”的题目一样匪夷所思；《in peace》这首温暖平静的带有基督教歌曲风格的休闲片段，描绘出短暂的和平时光的美好让人觉得来之不易要好好珍惜；克洛维主题《Secret Game》给我们展现了这个人物的双重外表和人格，在一段圣歌般的抒情咏唱之后突然凝重，其背负的沉重宿命通过这段子很明显地描绘出来。（个人觉得久川绫演唱的那个版本更能表现这个主题，把可爱和冷酷的双重人格表现得更透彻一些。）
听了那么多《NOIR》的音乐，你是不是能发现尾浦由纪音乐的两个明显的特点呢？第一个，很明显的，就是重旋律，有没有发现《NOIR》中大部分的音乐乐器使用都非常简单呢？而且旋律感极强。这从早期作品开始便是，《恭介NO1》这类早期作品表现得更为明显一点，这与菅野洋子风格形成鲜明的对照。菅野流派更注重配乐和编曲来达到其艺术效果（譬如那首震天地，吓鬼神的《Stray》和著名的《奇迹之海》便是典型代表）因此，尾浦由纪的音乐语言主要通过旋律本身来表达，在欣赏尾浦由纪音乐的时候需要更注重旋律，而作为其承载音乐灵魂的旋律当中，则带有一种特殊的阴冷之气，尾浦由纪的音乐不论大气悠远的交响风格音乐，恬静细腻的钢琴曲，风格怪异的NEWE派标题音乐，还是激烈的摇滚，无不带有一丝阴冷之气，给她的作品营造一种内在的听觉冲击力，这是尾浦流音乐最明显的标志与最特别最吸引人的地方。本人借此都可以在第一时间内分辨出是不是尾浦由纪的作品^_^ ……也是本人喜爱尾浦由纪最直接的地方。对于日后其他作品中这种特色表现得不那么突出，如果你有心的话还是能听出来的，这只不过在《NOIR》中表现得更明显一点罢了。这个独步天下的绝技使得她的音乐相当的的耐听.
成龙都拍过哪些**，你觉得最好看的是哪部？
如果你在电视上看到自己和自己的影子，你一定会喜欢这部电视剧，我想这就是《粉红女郎》当年特别火的主要原因。
改编自庸的，2003年上映以后，基本霸占了同时期同档的电视屏幕，成为那个时代《流星花园》以后的女版F4。而不同于流星花园的，粉红女郎用四个不同性格，差距很大的女性，演绎了一出出精彩的生活悲喜剧，而不再是同一个主线，一个脉络，一个剧情走到黑。
四个人，四种性格，四段不一样的经历，每个人都有每个人的悲喜，每个人都有属于自己的一方天与地！
霸气十足的男人婆、仪态万千的万人迷、欲嫁不能的结婚狂以及领家小妹般的哈妹！这四个人中，我相信无论是谁，都能找到属于自己的一个，至少，你可以看到自己的影子！
除了剧情的覆盖面广之外，还有另外两个原因导致《粉红女郎》特别的火爆！
第一：刘若英的横空出世以及万人迷陈好的超强粘性！那个时候奶茶还没有后来那么火，剧中一副恨不得是个男人就嫁的刘若英还没有结婚！而陈好还在最好的年岁，还没有现在的身材变形！陈好也没有结婚也没有孩子，她们在最美好的年岁里，一起奉献了一部精彩的作品！
第二：来自于庸大师的自身吸引力，庸本身就是一个非常出名的作家，而他的《郎》这部作品本身也是异常的火爆和优秀，改编成电视剧以后，基本也是未映先火。
后来的后来，我不知道有没有过类似于《粉红女郎》的作品出现，但是在我的记忆里面，《粉红女郎》应该是唯一的，作品本身的质量要远远高于《欢乐颂》！
哪部**是你看过全程无尿点的？
这个还真的没办法具体统计，成龙大哥的动作喜剧那是很招人喜欢的，例如《飞龙猛将》，这就是个人最喜欢一部。
《飞龙猛将》是由中国香港寰亚**发行有限公司于1988年2月11日发行的动作片，该片由洪金宝、元奎执导，洪金宝、成龙、元彪、元华、叶德娴主演。该片讲述了渔场管理人阿娴（叶德娴饰）发现华氏化工排放的污水会污染渔场的坏境，遂向法院提出申请华氏化工继续生产的禁令，律师阿龙（成龙饰）受华氏化工的邀请处理本次官司，而实际上华氏化工是一家披着化工厂羊皮的毒品制造厂，老板华老大（元华饰）希望能收购渔场来解决这桩案件，并请阿龙能出面当中间人协调。
不明真相的阿龙接受了此次任务并请来了自己的两个好友相助，一个是见钱眼开的黄飞鸿（洪金宝饰），另一个是充满正义感但脑子少根筋的阿彪（元彪饰），两人一见面就大打出手。阿龙安排阿彪去安装，而黄飞鸿的任务就是去泡渔场老板阿娴，以劝她卖掉渔场。另一方面阿娴也请了自己的表妹水质专家美玲（杨宝玲饰）来帮忙，阿龙与美玲见面后迅速被其吸引并展开猛烈的追求。
就在黄飞鸿和阿娴、阿龙和美玲这两对热恋之中，阿彪深感世态炎凉，并说出来阿龙的所有，阿娴和美玲很是愤怒遂与两人绝交。此时的黄飞鸿感觉到自己已经真正的爱上阿娴，在求得了阿娴的原谅下与阿彪一起来到华氏化工探明事实的真相。原来化工厂真的是在制造毒品，黄飞鸿被抓住无法脱身，阿彪只能招来阿龙帮忙。
阿彪和阿龙再次来到化工厂，并与毒贩展开了一场最终的较量，最后阿龙与黄飞鸿也都收获了自己的爱情。
那时候的成龙真的是太年轻了，颜值很高，洪金宝和元彪就是一对冤家，负责 搞笑 ，叶德娴很有女人味，杨宝玲美出了天际。
成龙大哥拍过哪些**？那就太多了啊，根本列举不过来。成龙大哥从6岁半就开始拍**了，已经拍了58年的**了，作为一个大佬级别的演员可以说已经影响了几代人。成龙大哥从影58年，拍的**有多达250多部。一一列举就不用了吧！！
我不敢说全部看过，但是看了2/3最起码有了，有很多喜欢的，不过要说最喜欢的应该是《双龙会》了。
《双龙会》是一部动作喜剧风格的**还穿插着爱素，我们可以在这部**中欣赏成龙大哥两种不同的表演风格，非常值得一看。影片讲述的是一对双胞胎生下来意外失散，两人在不同的家庭环境中成长，自然性格差比较大，然后在命运趋使下两兄弟相遇，互相进入彼此的生活，发生的一系列事情。
这部**最吸引我的是成龙大哥一人饰演两个角色，一文一武，这在当时是非常新颖的。**两个角色不断互换，展现了两种不同风格的演技。这绝对是实力派的演技才能做到的。 有多少人喜欢这部**呢？
《神话》！这绝对成龙大哥是最有深意，最有创意的**。也是成龙大哥**里面最细腻的爱情！跨越千年的爱情！仍记得小时候第一次看这**时的激动！仍记得金喜善在风中给蒙毅将军的那支舞！蒙将军，这只舞只为你一个人跳！当然，还贡献了一首超好听的歌！
提名《宝贝》记得小学的时候，这部**是全校师生一起去**院看的，已经记不清当时是什么感受，自然也不懂**要表达什么。后来电视上不断地重播，我不断地回味，戏剧冲突中带来的欢笑，欢笑声中引发的思考，一切的一切，后来才懂。这部**在我心目中几乎是成龙二十一世纪之后最佳影片。
《师弟出马》这部**是成龙第一部自编自导自演的**，尽管制作水平有限，但确是本人大爱。传统动作片总是一板一眼，讲究套路和招式，成龙不这么干，他在这当中加入喜剧元素，并在日常生活中常见的东西下手，追求真实、追求观赏性，而这部**就是很好的代表。影片中的板凳、扇子、舞狮的打斗均具有相当的趣味性和可看性。影片最后的和合气道大师王英锡长达二十分钟的决斗，也被成龙大哥评为自己**中的十大打斗之一。
称得上是经典之作的《醉拳》我喜欢这部**的原因在于这部**不仅在喜剧元素上更进一步，剧本的丰富饱满更是值得赞赏，流畅的情节、精彩的动作、足够的笑料，捧出了一部经典之作。
很多年前的《蛇鹤八步》了，那是我小时候看的，这部**可谓是成龙成名之前比较出色的一部**，尽管在风格上依旧保守，而且故事也没有任何新意，但由于本片导演是成龙好友陈志华，所以自然而然，陈志华把武术指导的位置留给了成龙，而成龙也并未让人失望，相比起之前，这部**在动作场面和一些动作细节上无疑有更好的表现。
我最喜欢《奇迹》！剧情紧凑，人物冲突频繁，让人应接不暇，非常过瘾！结局暖心，展现人性光辉！强烈推荐，强烈推荐，强烈推荐！！之所以冷门，我想可能是因为，里面虽然打斗场面众多，但是没有那种吓死人不偿命的玩命动作！加之年代久远，当时商业炒作不够等原因，造成了这部我认为的成龙最佳**，却无人问津！希望大家把它翻出来看看！！
《拳精》
《龙拳》
《蛇形刁手》
《醉拳》《醉拳2》
《A》《A续集》
《威龙猛探》（亚洲版）
《警察故事》系列
《双龙会》
《红番区》
《我是谁》
《一个好人》
《特务迷城》
《尖锋时刻》系列
《上海正午》系列
《燕尾服》
《宝贝》
《神话》
《新宿》
《铁道飞虎》
《十二生肖》
成龙作为演员的经历是很长的，其实他70年代初期就已经出道，但是一开始一直都红不起来，直到18年，吴思远监制，袁和平导演的《醉拳》，才把成龙彻底捧红了，这部**当时在整个东南亚非常卖座，其诙谐 搞笑 的打斗，与以往所有的华语功夫片都不一样！之后，成龙又拍了类似的几部功夫片，如师弟出马，笑拳怪招，都很卖座！
80年代初期，成龙又拍摄了A系列，打斗同样精彩，票房大卖！
年，成龙开始独立制作**，于是他制作了警察故事系列，玩命的打斗，精彩的追车场面，各种小技巧的炫卖，很受观众欢迎，都是这部**卖座的原因！
80年代中期他拍的**，成龙风格很明显，个人英雄主义！英雄加美女，冒险类故事情节，各种 搞笑 打斗，最后完成使命！这些**，都非常卖座！也成了成龙**的招牌！
1995年，香港**受到好莱坞大片的冲击，成龙开始反思，于是把**往大片模式发展！《红番区》首次把**故事发生地点移到美国唐人街，与当地黑帮、警察发生各种冲突与纠葛，虽然打斗仍然是成龙风格，但是场面更大，国际化的犯罪情节，及异域风格的画面，给观众带来新鲜感，再次吸引了观众，同时也吸引了北美市场！之后成龙的几部动作大片如白金龙，都是比较国际化的**！
如果非要说最喜欢哪一部，我应该会选《红番区》，因为感觉这部**各方面制作都很精细！当然，成龙的每部**，制作都很用心！
成龙，别名陈港生、房仕龙，国际功夫巨星，他主演的功夫片诙谐幽默而又灵活多变，成龙独有的特技动作更是受到国内外同行及观众的普遍赞赏，其主演的**总票房已突破200亿。成龙主演和参演的**众多，如：《蛇形刁手》、《醉拳》、《师弟出马》、《龙少爷》、《A》系列、《警察故事》系列、《红番区》、《尖峰时刻》、《神话》、《宝贝》、《十二生肖》、《绝地逃亡》、《英伦对决》、《机器之血》等等，经典的**更是不胜枚举。
一、70年代的经典代表作品：
1、《蛇形刁手》 18年袁和平执导，成龙、袁小田、黄正利主演的**。影片讲述了两大门派之间互相争斗的故事。
2、《醉拳》 18年由袁和平执导，成龙主演的动作**。影片讲述了成龙饰演的黄飞鸿从乞丐师父苏乞儿那里苦练醉拳，击败了对手的故事。
二、80年代的经典代表作品：
1、《A》 1983年由成龙执导，成龙、元彪与洪金宝主演的喜剧警匪**。该片主要讲述了成龙饰演的马如龙自告奋勇拯救人质，他重组水警并且继续执行A将海盗一网打尽的故事。
2、《警察故事》1985年由成龙执导，成龙、张曼玉、林青霞、董骠、太保等主演动作片。该片讲述了警察陈家驹被人陷害走上了为自己洗脱不白之冤道路的故事。
三、90年代的经典代表作品：
1、《红番区》 1995年由唐季礼执导，成龙、梅艳芳、董骠、叶芳华主演的动作**。该片讲述的是成龙饰演的香港警察马汉强在美国纽约勇斗黑帮的故事。
2、《尖峰时刻》 1998年由布莱特.拉特纳导演，成龙、克里斯·塔克主演的喜剧动作片。本片讲述了成龙饰演的李警官和詹姆斯卡特两个搭档营救韩大使的女儿小秀，与商钱涛激战的故事。
3、《我是谁》 1998年由陈木胜、成龙执导的香港动作**，由成龙、法拉美穗、山本未来等主演。该片讲述了成龙饰演的杰克在任务中失忆，寻求真相而陷入困境的故事。
四、00年代的经典代表作品：
1、《飞龙再生》 2003年由陈嘉上执导，成龙、李·埃文斯黄秋生等领衔主演的动作喜剧片。影片主要讲述了香港特警阿狄，与人蛇集团对抗的故事。
2、《神话》 2005年由唐季礼执导，成龙、金喜善、梁家辉等主演的神话爱情**。该片讲述了一段刻骨铭心的旷世爱情轮回。
3、《宝贝》2006年由陈木胜执导，成龙、古天乐、许冠文、高圆圆等领衔出演的喜剧动作片。影片讲述了成龙、古天乐饰演的小偷在偷到了一个小孩之后发生的一系列令人啼笑皆非而又感人的故事。
五、2010年以后的经典代表作品：
1、《十二生肖》 2012年由成龙自己执导，成龙、权相宇、陈柏霖、廖凡联合出演动作大片。影片主要讲述了杰克寻找十二生肖的兽首的故事。
2、《绝地逃亡》 2016年雷尼·哈林执导，成龙、范冰冰、约翰尼·诺克斯维尔等主演的动作大片。该片讲述了成龙饰演的香港警探班尼为搜集犯罪证据反被陷害，迫使与高手结伴跨境逃亡的故事。
3、《机器之血》 2017年张立嘉执导，成龙监制的科幻动作片，由成龙、罗志祥、欧阳娜娜、夏侯云姗等主演。该片讲述了成龙饰演的林东卷入了一件与自己无关的案件，共同对抗以安德烈为首的犯罪组织的故事。
我喜欢《龙兄虎弟》还有《快餐车》，异国他乡，西班牙女郎，精心设计的武打，各种新奇的高 科技 道具……
其实大部分成龙的**都会有亮点，包含正能量。包括“五福星”系列。真要推一部最好的，确实很难取舍啊。也许是我打心底就喜欢冒险，渴望**中那样的生活.
我们对成龙**的喜爱，其实是对"功夫喜剧"这种类型片的认同。
以冒险故事为基础，然后加以精巧的武打设计，配合幽默的桥段，最终大团圆的结局。题主的提问终究是个伪命题，其实没有所谓的最好，在不同的影迷心中都有各自的最佳。题主得到只是一大堆成龙**的标题，甚至还有只在里面短暂跑过龙套的影片（ 囧 ）……还是俗话说的好：“有一千个观众，就有一千个哈姆雷特”
近几年有个，就是搜集购买有关成龙**的DVD。趁着去年双十一的机会，入手了两张。《飞鹰》和《A 2》, 买这两张没有什么特别的理由，只是因为价格便宜，呵呵。《龙兄虎弟》喜欢上帝武装的故事（为了正义哈哈），还有谭咏麟(饰Alan)的出色表演，以及他们开车前往解救Lorelei( 关之琳饰 )的路上，谭咏麟所演唱的插曲《朋友》以及片尾的《暴风女神LOREILEI》。听过之后就觉得后来流传于大江南北周华健的那首《朋友》简直弱爆了。囧
“繁星流动
和你同路
从不相识
开始心接近
默默以真挚待人
……”
所以你看，其实成龙的**包含了很多的元素，只要你愿意花时间去看，总能在其中找到共鸣^_^
成龙拍过的**太多了，要说给我印象最深的应该是成龙一部不太出名的**《龙的心》
再次重温依旧很感人，弟弟本来是想出海当一个海员的，看到那里时，我以为故事会沿着弟弟出海而发展。未想到，情节一转确又是另一个方向，而正是这一转，才让观众更加的明白故事想向我们表达什么。
影片中有温暖的情节，弟弟对哥哥无微不至的关照；也有感人的情节，弟弟与哥哥相拥而哭；也有今人糟心的情节，餐馆老板对哥哥的羞辱，哥哥却单纯的信任；也有今人深思的情节，如果我们家里也有一位想哥哥一样的人，我们该在众多选择中选择什么呢？餐馆老板说，他如果有这么一个儿子，他会掐死他。
而影片中的弟弟虽然内心有对生活的不满，他说，他不是圣人，他不能所有事都围着哥哥转，他也有自己的梦想。但他最后还是选择了自己的哥哥，甚至为了救自己的哥哥而挺身走险，犯下错误。而影片最后结尾处，弟弟被关在狭小的房间里，与之前他想当海员是因为他喜欢自由与广阔形成鲜明的对比，让我更加的思索影片的主题。一个影片中也许有很多想表达、传递的思想。
《龙的心》也是如此，它想展现兄弟情深，也想讽刺一些狼心狗肺的虚伪小人，想让我们问问在做一件事是是否对的起自己的良心。而最想表达的，我觉得是龙的心，弟弟对哥哥的心，弟弟对自己选择的心，弟弟对自己梦想的心，甚至，弟弟对未婚妻的心。一语双关，让人回味无穷。影片中演员过硬的演技，真实 情感 的流露，与情节构思的巧妙，都使之成为一部经典优秀的**。总之，这不是一般意义上的 情感 片，也不是一般意义上的武打片，更不是一般意义上的警匪片
。这只关乎一个选择，一念之间——如果你有一位像哥哥这样的亲人，你会做什么？（其中这个问题在**中出现过几次，弟弟的一个好友说，如果哥哥是他的亲人，他会保护他，关心他…但我觉得，这种事在未发生之前都会以自己现在的心来衡量，但发生之后却可能会改变。所以，这位朋友对弟弟的指责我觉得有些奇怪，毕竟弟弟也说过，如果他早不要哥哥了，他早在二十年前就放弃了，可弟弟也是人，也有脾气，他也许怨天尤人过，但他却是坚持下来的那一位。他的朋友最后看见两兄弟和好，相拥而泣时也应该明白其中的心酸。但自己毕竟只是个外人，话可以说的好听，说的警醒，但做起来他未必有弟弟做的好。）而且**中的侧面描写与刻画的手法很高明。（比如：弟弟期间，他的女友照顾他的哥哥，带哥哥来到海边，虽然只有BGM没有台词，但女友对哥哥指向海船时，我猜她给了哥哥一个美好的谎言，这关于他与弟弟的那个约定。）
作为一个资深的吃瓜群众，我来回答这个问题。
成龙大哥是我非常喜欢的功夫巨星，他一生都在**一线拼搏，并且拍出来很多经典**。之所以被观众和演员尊重，称呼为“成龙大哥”，是因为成龙的**从来不用替身，而且很多都是高难度动作，其他人的**不仅没有，更是不敢演！和李连杰的动作**相比，成龙的**更加具有喜剧的幽默和诙谐，不管是单挑强敌，还是一人PK多人，他总能从容的应对，让人们不仅赞叹成龙的身手敏捷，更能看到成龙的机智勇敢。
我最喜喜欢，认为成龙最最经典的**，我觉得应该是《A》系列，水警马如龙和众位兄弟一起打海盗，军人警察的身份，保卫家乡的故事，场面精彩不说，主题曲都是那么的动听。成龙、元彪、洪金宝这三位，打戏演的真的没话说，更有众多香港老戏骨的倾情演绎，不仅仅是打海盗这样一件事的描述，我觉得还是对当时 社会 的窥探，《A》最后，水警马如龙旗开得胜，但是却拒绝了参加推翻满清正负的组织，马如龙只是想做一个普通的警察，让我意识到了原来平凡的工作也一样可以出现英雄人物。
成龙的另一个巨作，我觉得应该是《警察故事》系列，给我最大的感觉就是，成龙真的很能打！打斗的场面，不能说不激烈。不过剧 情感 觉十分压抑，一直在继续着内心的愤怒，最后一下子全都释放，这种快感真的很美妙！
当让了，成龙还有很多精彩的**，也是非常不错了，在这里就不一一详细描述了！比如《红番区》《飞鹰》《双龙会》《我是谁》都是非常不错，如果没看过是一定要去饱饱眼福的！
成龙大哥拍的**到现在为止实在是太多的了，要说那部最好看，我觉的还是以前的那些**给我留的印象最为深刻，像《醉拳》两部都觉的不错，《A》，之类的实在是太多了
《醉拳》可以说是很早的一部**了，那个时候成龙大哥还是非常年轻的，里面的打斗场景都是非常的精彩，也十分高兴，这部**我们留下最深印象的应该是何仙姑那一段吧，成龙自创何仙姑把敌人打败，动作十分 搞笑 ，没想到八仙里所有男人的武功的没有战胜敌人却输在了一个女人手上
《A》这部**就是能让们看上好几遍的吧，也被改编过电视剧同样也是十分的好看，整部剧最有意思的不是他们打海盗那一段，而是在餐厅海军陆军互殴的那一段尤为精彩，成龙和元彪的对打很是 搞笑
成龙这些年拍的**实在事太多了，很多**都给我们留下深刻的印象，虽然现在老了也还是有一些精彩的**出来，只是我们都觉的以前的比较经典吧，不知道等成龙大哥拍不动的时候有谁能够接他的班继续给我带来精彩的武打**
最狗血的剧情莫过于《夜闯寡妇村》，荒野孤村，诡异连连，除了影片中的吓人的道具并没有什么看点，猜的到的剧情套路，猜不到的惊悚片最后居然上演一出戏。帅气的男主陈亦凡没有和暗恋的女主一起，居然睡了一个百般调戏他的寡妇，翻云覆雨后从寡妇口中也未套出任何有价值的线索。就这样失身了，失身后又搭上了女主。在后山发现制毒工厂，与对手博弈，打斗过程也差劲。
在危机的关头，一个小男孩指路救了他们。说一直跟着暗中保护他们。导演你是派了个天使来吗？大半夜的胆大的小男孩天不怕地不怕来救人。
剧中最大看点就是男主禁不起寡妇的诱惑，意乱情迷失身了，几分钟完事，狗血到底。结尾又以另一波恐吓结束。谁怕呀，除了恐怖音乐没什么看点。
本来名字是好名字，一部剧毁了一个好名字。奇葩的导演怪不得下“鬼才”著称。剧情可以更跌宕，看完你会觉得被名字骗了！
《看不见的客人》
这部**是在**院看的，在观看时一定要全神贯注去看，才能从剧情中找到线索，当然了，我和朋友根本没有想到凶手是谁，感觉《无双》里的悬疑部分跟这部片子很像。
**还原了剧情，亦有真有，大概讲述了男主和小三私会，不小心撞死了一个男孩子，后来小三也被害死，到底是男孩父母、妻子还是自杀呢？
建议你看一下这个片子，绝对不会让你失望，看完你绝对大吃一惊。保证全程无尿点哦。
下面给几张配图，提示一下哦。
《杀死比尔》
毫无疑问，这是载入**史册的经典动作片。
**一开头就提到了复仇，让我们感受到了这种紧张的气氛。
伴着美妙的音乐（昆汀的**配乐是一绝），只用四五分钟，导演就呈现给了我们第一场打斗戏，两个人套路满满的打斗过后，一个人被干掉，我们开始逐渐了解事情的面貌：
这个女人的命运很悲惨，他要杀自己前组织的成员复仇。
一个，又一个，……
每一段的打斗都相当精彩，每一段的对话又直入人心。
**的高潮部分在女主去日本时发生，经典的bgm、经典的服装、经典的喷血场面，因为有部分太过暴力血腥，导演还做了黑白化处理，不过整部片子呈现出的暴力美学魅力还是丝毫未减。女主不仅单对单干掉复仇对象的手下，在乱战中也是一点不怵，如麻，叫人看得酣畅淋漓。
最后的决战在雪地上进行，美如画的场景，配上日本风格的音乐，极其美妙，当一抹血染红白雪地时，我们知道，战斗结束了。
这可能不是导演昆汀.塔伦蒂诺评价最高的**，但一定是最好看的**。
《不汗党》
记得是一次偶然的机会知道到这部**，当时候也找不到什么好看的所以就去观看了，里面的情节主要围绕着警察与知名大公司展开，但是里面所有人都只是为了自己的利益，警察想升官而为破案不择手段，只为自己，老总想让自己利益最大化决定处理掉为自己买命十多年的得力干将。所有人性阴暗一面都展现出来，而其中主角开场和最后性格的改变可以让人回味许久。而且各种打斗场面也非常好看，总之这边**可以让你课到每个人心中阴暗的一面，而且也欣赏其中的画面感。
沈腾主演的《夏洛特烦恼》是我看过的迄今为止全程无尿点，看了还想看的**，其中构思很巧妙，以昔日暗恋的校花（秋雅）的婚礼为切入点，夏洛在初恋秋雅的婚礼上，充大款，被老婆马冬梅戳穿暴揍，混乱之中，夏洛意外穿越时空，回到了学生时代的课堂里。他勇敢追求秋雅、做以前想都不敢想的事情。后来夏洛进入 圈， 他的人生也发生翻天覆地的巨变，但最后他才认识到最珍贵的是什么，一切皆是过眼云烟。通过这个**也反映出人心的丑恶，提示众人珍惜眼前人，不要等到失去了才知道珍惜，匆匆一世，谁都是过客。
其中也有很多经典引人捧腹的桥段和人物，比如:马冬梅楼下的老头，袁华谐音圆滑，傻大春听从夏洛的建议让亲戚在一线城市买房，袁华的作文《我的区长父亲》……
没有人提韩国的 《阳光姐妹淘》 吗？那我来安利一下好啦。
这个片子的类型为 青春、友情、 搞笑 。30多万人在豆瓣上给出了8.8的评分。
该片上映于2011年5月11日，由姜炯哲导演执导，沈恩京、姜素拉、闵孝琳等主演。剧情讲述的手法是将现实和回忆交错进行，讲述了曾经的"七公主"sunny小团体成员，在25年后再次重逢相聚，共同回忆曾经的青春年少时光。
一讲到回忆，很多人怀念，也有很多人诟病。 这部**没有主打情怀，反而在其中糅杂了 搞笑 的元素，将小女孩们的友情展现地别样生动。
当然，影片也有着一定的缺陷，比如说 校园暴力的夸张化，人物塑造地极端化 ，但是观众们在观看后依然会产生一种“这就是青春啊”的美妙感受，因此 瑕不掩瑜 ，依然值得大家去看一下，而且 独特的年代感以及紧凑曲折的剧情和心路 ，让人全程都能认真观看，绝无尿点啊。
另，那时候看**的时候还是个颜控，超级超级喜欢里面一脸冷漠但是会为了**妹出头的秀智（闵孝琳饰）啊啊！附上两张剧照！
我个人特别喜欢看国产动作片，像战狼2、红海行动这些，可能作为一个男孩子，从小就有一腔热血报效国家的念头，对于这种片子120%的喜欢和欣赏，每部片子看至少在5遍以上，很多时候容易把自己想象成影片中的男主角，如我是他，我会怎么做，我更会怎么样……而且给自己设立过一个梦想，如有一天，国家和外籍开战，当然我非常希望国泰民安，如果有那么一天，我义不容辞抛头颅洒热血，能为祖国献出自己的生命，感到由衷的欣慰，有点扯远啦，反正就是特别喜欢看爱国主义的这类国产影片
《 维京：王者之战 》我比较喜欢北欧冷兵器时代的那些**，力量与荷尔蒙、剑与盾的对抗。
这部**是俄罗斯历时7年，耗资12亿卢布打造的史诗级巨作，普京大帝都相当推崇，整部影片以冰天雪地为原景，讲述古罗斯大公 弗拉基米尔 的父亲死后，作为家中私生子的他与大哥争夺王位，如何在家族困境中，打破自己被人质疑的皇族身份，铁铮铮带领了维京狂战士统一内部抗争外敌，最终借助古罗马的力量创立了自己的伟大帝国的故事。
每个皇族都有着如出一辙的故事，为了争夺皇位，铲除异己、杀兄弑父、阴谋篡位，古罗斯也一样！作为私生子的弗拉米基尔大公成功上位后，很快剪除党羽，打压了其它信仰教派，扶持东正教，改变了大众对神的信仰。改变了人们对过度神话的宗教深陷。
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蝙蝠侠：黑暗骑士。
这是为数不多的我刷了好多遍的**。诺兰成功地让本部**超越了传统的超级英雄**的范畴。贝儿和希斯莱杰的演出也让我如痴如醉，希斯莱杰饰演的小丑，那种癫狂，无所求的人才是最可怕的，小丑不求钱不求权，他只想求混乱，所以他才会热衷于把哈维黑化，而蝙蝠侠为高谭市奉献了一切，他不能拥有名字，不能拥有爱人，在爱人受到危险时，他选择为了城市的未来去拯救高谭的光明骑士，而在影片的最后，为了留给高谭市市民以希望，他选择让黑化的哈维在民众面前继续保持光辉的形象，让自己继续成为黑暗的骑士，即使只能在黑暗中被人唾骂，也在所不惜。
《狙击电话亭》
柯林-法瑞尔 / 基弗-萨瑟兰
讲述一个年轻人本想打个电话，却接到一个威胁电话，警告他不能走出电话亭，否则就会被枪杀。影片以新颖的构思和紧张的节奏取胜。
《七宗罪》
布拉德-皮特 / 摩根-弗里曼
剧情与天主教中的七种死罪紧密相连，但影片的高明之处在于没有机械性的将这七宗案件罗列在一起，而是从两名警探的视角出发，逐渐的推理向案件背后的真相，而凯文·史派西扮演的连环杀手不但以自首的方式让案情峰回路转，第六、第七宗案子的完成更是出人意料。
《死神来了》
戴文-萨瓦 /艾丽-拉特
剧情惊险恐怖，环环相扣。高中生艾利克斯-伯朗宁与7名同班同学登机前往巴黎。起飞前，他突然预感到恐怖的一幕：飞机将会在空中爆炸。艾利克斯非常惊恐，大喊飞机即将出事，但是，被艾利克斯不幸言中，飞机在半空中爆炸，全部人员罹难。
所有下了机的人都在庆幸大难不死，却不知死神还是不愿放过他们……
《恐怖游轮》
梅丽莎·乔治/利亚姆·海姆斯沃斯
单身母亲杰西和一群朋友乘坐游艇出海游玩遇到风暴，登上一艘经过的游轮后却发现这艘1930年失踪的神秘游轮里空无一人，随之而来的连环凶杀让杰西等人陷入轮回的恐怖之中。
《盗梦空间》
莱昂纳多·迪卡普里奥 / 约瑟夫·高登-莱维特
讲述由莱昂纳多·迪卡普里奥扮演的造梦师，带领约瑟夫·高登-莱维特、艾伦·佩吉扮演的特工团队，进入他人梦境，从他人的潜意识中**机密，并重塑他人梦境的故事。
《美女特工队》
凡妮莎·哈金斯/艾米莉·布朗宁/艾比·考尼什
这一天她被送进一家私人。该由蓝佬掌控，他四处网罗妙龄女孩，并让葛斯基夫人教授她们舞蹈，旨在取悦那些腰缠万贯的富翁和手眼通天的政要。洋娃娃在此结识了小甜豆、火箭女、布女郎、黑琥珀这四名好友。洋娃娃不愿沦为供人把玩的工具，她与朋友们商量从此逃走。
只是终究也分不清，这是谁人的魔幻世界……
《恐怖直播》
河正宇/李景荣/全慧珍/李大为
故事聚焦首尔汉江上发生的一连串恐怖。广播主持尹英华在节目中接到神秘听众打来的威胁电话，尹英华意识到这个神秘听众很可能就是汉江连锁恐怖的元凶后，意图将该制作为一档能够令自己咸鱼翻身的独家直播节目，但的发展却远远超出了他的想象。
《热血高校》
小栗旬 / 山田孝之 / 矢部享佑 / 远藤宪一
铃兰男子高中是一所恶名远播的学校，这里聚集着一群嗜好打架的不良学生，他们因象征着流血等不吉利，而被称为“乌鸦”，为争夺学校霸权，他们又分为诸多派系，其中最强悍的两股势力为：芹泽多摩雄所带领的芹泽军团，转校生泷谷源治和地头蛇片桐拳联手的新力军。随着两派矛盾的激化，源治和芹泽两大乌鸦军团决一雌雄的时候即将到来……
《源代码》
杰克·吉伦哈尔/维拉·法米加/米歇尔·莫纳汉 一
讲述了一位在阿富汗执行任务的美国空军飞行员柯尔特·史蒂文斯，醒来时发现自己正处在一辆前往芝加哥的火车上，并就此经历的一系列惊心动魄的。
《疯狂的赛车》
黄渤 / 徐峥
讲述了一个因0.01秒之差而与金牌擦肩而过的职业自行车运动员耿浩。在痛失金牌后，他又被终生禁赛，为了维持生计，他干起了用冷冻车为餐馆送海鲜的行当。 但命运多舛，在平静的过了5年“海鲜仔”的生活后，因为一个偶然的，他被卷入了一系列错综复杂的案件之中。
《无间道》
刘德华/梁朝伟/黄秋生/曾志伟
讲述的是两个身份混乱的男人分别为警方和黑 社会 的卧底，经过一场激烈的角斗，他们决心要寻回自己的故事。2003年，该片获得了第22届香港**金像奖最佳**奖、第40届台湾**金马奖最佳影片等奖项，梁朝伟凭借该片获得第22届香港**金像奖最佳男主角奖等奖项。
《致命魔术》
休-杰克曼 /克里斯蒂安-贝尔
讲述的是在魔术产生盛行的维多利亚时期，出现了两位极有天赋的年轻魔术师、两个好朋友，罗伯特·安吉尔和阿尔弗雷德·伯登。两个人因为互相嫉妒猜疑，而成了势不两立的对手，他们用各种方法来证明自己是那个时代首席魔术师的故事。